서울물재생시설공단(이하 ‘공단’)이 지난해에 이어 올해도 ‘2025 한국의경영대상’에서 수상하며, 2년 연속 공단의 지속가능경영 성과를 인정받는 쾌거를 달성했다. 공단은 그간 추진해 온 ESG 경영 전반에 대한 우수성을 인정받아 12월 9일 신라호텔에서 열린 ‘2025 한국의경영대상’ 시상식에서 ESG 경영부문 최우수상을 수상했다.1988년 제정돼 올해로 38회를 맞은 한국의 경영대상은 분야별 경영활동에서 탁월한 경영역량과 혁신성과를 창출한 기관․기업을 선정해 수여하는 상이다. 공단은 ▴온실가스 배출량 전년 대비 39.98% 감축 ▴악취 VOC 대응 고도화로 시민 서비스 품질 향상 등 실질적인 ESG 성과를 지속적으로 창출해 높은 평가를 받았다.또한 출범 5년 차임에도 불구하고 조기에 안정적인 ESG 기반 경영 체계를 구축하고, 각 ESG 과제에 대해 미래지향적 로드맵을 수립해 추진해 온 점이 이번 수상의 주요 배경으로 꼽힌다. 권완택 서울물재생시설공단 이사장은 “2년 연속 ‘한국의 경영대상’을 수상한 것은 공단의 ESG 경영철학과 체계가 대외적으로 확고히 인정받았다는 의미”라며, “앞으로도 책임 있는 ESG 경영을 통해 신뢰받는 공단으로 자리매김하겠다”라고 말했다.

장서우 작가의 네 번째 단독저서 《어른은 적도 편도 만들지 않는다》(청림출판, 2025) 출간 기념 팝업 전시 및 북토크 가 서울 방배동에 위치한 자연환경 공간을 지향하는 카페 오쎄에서 개최됐다. 오쎄는 친환경 기업 오티아이(OTI) 대표 조혜영 디자이너가 운영하는 플랜테리어(Planterior) 카페로, 이번 행사와 함께 정기 문화예술 프로그램 ‘월간 오쎄 살롱’을 시작했다.장서우 작가의 관계 철학을 문학, 음악, 미디어아트, 설치미술 등 다각적으로 조명하기 위해 기획된 이번 행사는 콘텐츠 기획사 어뮤즈프레임, 카페 오쎄와의 협업으로 진행됐다. 관람객들은 장서우 작가가 직접 작사·작곡·편곡한 음악과 책 속 문장들이 미디어 아트로 구현된 공간에서 관계의 다채로운 빛깔들을 빛과 소리의 스펙트럼으로 체험하는 특별한 시간을 가졌다.행사 기획 및 미디어 제작을 담당한 어뮤즈프레임 김미선 대표는 작가의 음악과 문장이 가진 섬세한 결을 빛과 영상으로 시각화하여 관람객의 몰입도를 높였다. 카페 오쎄 조혜영 대표는 공간 제공과 함께 화예 작가 겸 설치 디자이너로서 작품 제작에도 참여했다. 조 대표는 장서우 작가의 책에서 영감을 받아, 관계를 ‘적’과 ‘편’으로 나누는 이분법적 고정관념을 넘어서는 메시지를 담은 설치미술 작품을 식물과 오브제를 활용해 선보였다. 행사는 10월 15일부터 22일까지 8일간 팝업 전시 형태로 진행되었으며, 마지막 날 열린 북토크에서는 작가가 독자들과 ‘관계’에 대한 깊이 있는 소통의 시간을 가졌다. 'Spectrum of Us: 관계를 비추다'는 작가의 철학이 다양한 예술 장르와 결합하여 관객과 소통하는 새로운 방식을 제시하고자 했다. 이러한 노력을 통해 책이라는 콘텐츠가 다른 예술 분야와 만나 시너지를 창출하며 독자들에게 더욱 풍성한 영감을 선사할 것으로 기대된다.

25년도 9월 가을을 맞아, K-뷰티의 미래로 ESG(환경·사회·지배구조) 전략이 지속가능한 글로벌 뷰티산업의 경쟁력을 가르는 핵심 키워드로 떠오르고 있다. 기능과 가격만으로는 이제 소비자를 설득하기 어려운 시대에 친환경적 가치를 고려하는 소비층들이 새로운 주체로 부상하고 있는데, 이에 대해 현장에서 소비자들을 직접 만나고 있는 뷰티산업 관계자는 어떻게 생각하고, 대응을 하고, 브랜드를 연구개발하고 있는지 인터뷰를 진행해 보았다. 먼저 본인 소개를 부탁드립니다.라잔(RAZAN) 브랜드를 연구개발하고 운영 중인 향수회사 조향사겸 대표를 맡고 있는 라잔정입니다.현재 어떤 일들을 하고 계신가요?K-뷰티 관련된 일을 35년째 하고 있고, 향수 교육 강사와 자격증을 발급해 주는 협회 이사, 조양사 에이전시와 향수제조 대행업체, 창업컨설팅도 하고 있습니다.현재 많은 일들을 하고 계시는데, 향수는 원래부터 관심이 있으셨나요?처음부터 향수에 관심을 가지고 있지는 않았습니다. 건강이 안좋아지면서 제 자신에게 뿌리는 향에 점차 관심이 가게 되었고, 그러던 과정에서 우연잖게 저희 회사 향수를 접하게 되었는데, 전혀 두통이나 알러지도 없고, 잔향이 좋아서 이 사업을 시작하게 되었습니다.어떤 방법으로 친환경적인 향수를 제조하고, 제품 브랜드들을 운영하고 계신가요?저희 라잔 제품은 제로케미컬로 화학 성분을 전혀 쓰지않고 천연원료로 쓰는데 요즘 뷰티제품들도 다 천연으로 트렌드가 바뀌고 있는 추세입니다. 저희 라잔도 그에 맞춰 720시간 저온숙성 기법으로 향수를 제조하고 있고, 100프로 곡물발효 주정에탄올을 사용하기에 전혀 머리가 아프거나 알러지 증상이 발생하지 않는 친환경 향수입니다.720시간 저온숙성이라면 제조과정에서 어떤 방법을 말하는 것인가요? 유럽 명가의 와인 숙성과 같은 원리로 최적의 장소에서 최적의 온도로 720시간 저온숙성을 하여 더욱 깊고 풍부한 향을 만드는 라잔에서만 사용하는 독자적인 향수 숙성 기술입니다.혹시 다른 브랜드들과 라잔(RAZAN)만의 차별점이나 제품 품질에 대해 설명을 더 해주실 수 있나요?라잔은 가장 높은 등급인 파인 프레그넌스 등급 중에서 더 최상위 등급의 향료만을 사용합니다.프랑스 파리와 이탈리아 로마의 전문 조향사 들이 만든 최고급 향료를 사용해 독보적인 품질의 니치 향수를 만든다는 점이 타 브랜드와의 차별점이라 할 수 있겠습니다. 친환경 향수나 제품을 구매하시는 소비자들의 반응은 어떠한지 알고 싶습니다.요즘은 함께 살아가는 지구공동체란 의식이 사회적으로 확산되면서 시간이 갈수록 환경까지 고려해 구매하는 소비자들이 점차 많아지고 있습니다.나이를 떠나 친환경제품을 선호하는 사람들이 많아지고 있고, 우리가 더불어 살아가는 지구를 지켜야된다는 탄소중립 실천에 관해 관심을 갖는 소비자들이 많아지다보니 뷰티제품도 그 추세에 당연 동참해야 한다고 생각합니다.그러면 향수는 주로 어떤 나이대의 소비자들이 주로 구매를 많이 하나요?보통 사람들은 향수를 여성들이 더 많이 사용한다고 생각들을 하시는데, 10대에서 20대 젊은 남성분들 또한 향수를 많이 구매해 사용하고 있습니다. 그리고 지금은 특정 나이 계층 없이 모든 나이대의 사람들이 자신만의 스타일과 몸에 맞는 향수들을 즐겨 사용합니다. 앞으로 라이프스타일이 스몰럭셔리처럼 아주 작은 돈으로 본인을 명품화 시킬 수 있는 게 또한 향수이기 때문에 실버세대 또한 많이들 사용하고 있습니다.그러면 대표님은 이런 노력들이 실질적인 지구 환경보전이나 일상생활 속 환경 실천에 도움이 된다고 생각하시나요?그건 당연합니다. 처음에는 환경의식이 없는 사람들도 향이 좋아서 향수를 사용할 수 있지만, 결국엔 자신이 쓰는 향들이 누군가한테 영향을 미치고, 작더라도 사회에 변화를 주고, 많은 분들의 환경의식을 깨워 주고, 생활패턴들에 변화가 생긴다면 당연히 지구환경보전에도 도움이 된다고 생각합니다.저희 또한 고객이나 소비자들에게 향수만 파는 브랜드가 아닌 작더라도 이 사회에 환경보호와 실천 의식을 깨워 주고 심어주는 브랜드로 성장하기위해 지금 많은 연구와 노력들을 진행 중입니다.그럼 끝으로 앞으로 계획이나 최종적인 미래 목표가 있다면 무엇인가요?예전부터 지금까지 전문 미용인이다보니, 미래에도 조향사라는 전문가들을 양성해서 후배들에게 많은 사람들이 제품을 접할 때마다 좀 더 의식 있고 품격이나 수준 있게 친환경적, 인체와 정신의 건강 ,아이들과의 소통, 동물들과 교감할 수 있는 그런 거시적 관점으로써 제품과 브랜드를 만드는 전문가들을 교육하고 양성하는 게 최종 목표입니다.인터뷰를 마치며, 요즘 대기업부터 중소기업까지 지구와 사람 인체 건강을 생각하는 친환경을 앞세운 브랜드들이 글로벌 뷰티산업을 공략하고 있다. ESG(환경·사회·지배구조) 전략이 지속가능한 K-뷰티의 미래인 시대, 소비자들도 이제 더불어 함께 우리가 살고 있는 지구공동체를 위한 친환경 소비가치를 꼼꼼하게 따져보는 의식 있는 선택을 해야겠다.

지난 칼럼(제3편 내가 입는 감정, 바디플라워는 패션이 된다)에서 나는 바디플라워가 단순한 장식이나 패션의 영역을 넘어, 감정을 ‘입는’ 새로운 문화적 실험으로 확장되고 있음을 이야기했다. 뮤직비디오와 패션 화보, 브랜드 캠페인 속에서 바디플라워는 강렬한 비주얼 언어로 감정을 드러냈다. 그러나 그것은 어디까지나 출발선이다. 지금 내가 주목하는 것은 바디플라워가 예술적 상징이나 패션적 장치에 머무르지 않고 산업적 구조와 생태적 가치 속으로 들어가는 과정이다.전통에서 감정으로, 감정에서 패션으로 넘어온 바디플라워는 이제 지속가능 산업이라는 새로운 경로를 열고 있다. 나는 이 지점을 ‘감정-식물 조형언어의 녹색 확장’이라고 부른다. 식물과 감정이 만드는 조형언어바디플라워는 단순히 꽃을 착용하는 행위가 아니다. 이는 감정과 식물이 함께 빚어내는 조형언어다. 꽃잎의 색은 기분을, 향은 심리적 상태를, 텍스처는 몸의 감각을 자극한다. 나의 내면이 몸 밖으로 번역되는 순간, 바디플라워는 ‘언어가 되지 않는 감정’을 대신 말해준다.그런데 이 조형언어가 산업적 차원으로 확장되면서 새로운 질문이 생긴다. “우리가 사용하는 꽃과 소재는 환경적으로 어떤 영향을 미치는가?” “감정을 담은 이 꽃은 얼마나 지속가능한가?” 바디플라워는 이 질문에 응답하며, 환경을 고려한 제작 방식을 본격적으로 탐구하고 있다. 감정과 식물이 만드는 산업적 전환몸 위에 꽃을 올리는 행위는 과거에는 의례와 장식이었다. 그러나 오늘날의 바디플라워는 감정을 표현하는 미디어이자, 동시에 환경을 배려하는 소재와 구조를 통해 지속가능성을 실현하는 산업 모델로 변모하고 있다.예를 들어, 바디플라워에 쓰이는 소재들은 점점 더 생분해 가능한 원단과 식물성 부산물, 친환경 염료로 대체되고 있다. 단순히 ‘꽃을 장식하는’ 수준이 아니라, 환경에 해를 끼치지 않는 새로운 제작 방식이 디자인의 핵심으로 들어오는 것이다. 나아가 향기와 색채를 활용한 감정 테라피 프로그램, 감정 기록을 기반으로 한 맞춤형 패치와 오브제 제작 등은 웰니스 산업과 패션 산업이 만나는 접점을 만들어내고 있다.바디플라워가 보여주는 이 전환은 곧 “감정 기반의 힐링 콘텐츠”라는 문화적 가치와, “지속가능성”이라는 산업적 가치가 만나는 교차점이다. 이는 단순히 ‘예술적 오브제’에 머무르지 않고, 하나의 사회적 브랜드 모델로 기능할 수 있음을 말해준다. 참여하는 소비자, 확장되는 생태계내가 특히 중요하게 보는 것은 소비자의 위치 변화이다. 바디플라워는 단순히 소비자가 완성품을 구입하는 형태로는 작동하지 않는다. 오히려 자신의 감정과 상태를 기록하고, 그에 맞는 색과 향을 선택하며, 때로는 스스로 제작 과정에 참여하게 한다.이러한 과정은 소비자를 ‘구매자’가 아니라 ‘참여자’로 만든다. 작은 패치 하나를 통해 나의 감정을 드러내고, 또 그것을 치유의 도구로 사용하며, 나아가 나만의 패션 언어를 구축하는 경험. 이것이야말로 바디플라워가 가지는 가장 큰 힘이라고 생각한다.그 결과 바디플라워는 단일한 제품이 아니라, 참여와 교감으로 확장되는 감정 생태계가 된다. 이 생태계 안에서 소비자는 동시에 사용자이자 창작자가 되고, 브랜드는 더 이상 단방향으로 메시지를 전달하지 않고, 감정과 환경을 매개로 한 ‘공동 창작의 플랫폼’이 된다. 녹색 경제와 감성 플랫폼바디플라워가 궁극적으로 지향하는 것은 녹색 경제 속의 감성 플랫폼이다. ESG라는 화두가 이제는 기업의 선택이 아닌 필수가 된 오늘날, 바디플라워는 ‘지속가능성’과 ‘감정’이라는 두 가지 키워드를 통해 브랜드의 새로운 모델을 제시할 수 있다.나는 미래의 산업이 단순히 효율과 성장을 넘어, 얼마나 감정을 다루는가, 얼마나 자연을 존중하는가라는 지표로 평가될 것이라 생각한다. 바디플라워는 이 두 가지를 동시에 보여줄 수 있는 드문 사례다. 감정의 언어를 시각화하면서도, 그 매개체가 되는 소재와 시스템은 환경을 배려한다. 그 지점에서 바디플라워는 패션을 넘어 문화·산업·환경이 만나는 교차점에 서게 된다.내가 그리는 미래나는 언젠가 사람들이 옷을 고르듯 자신의 감정을 고르고, 향기를 입듯 감정 패치를 붙이며, 그 과정 속에서 환경과 연결된다는 사실을 자연스럽게 인식하는 시대가 오기를 바란다. 감정을 입는다는 것은 단지 기분을 표현하는 차원이 아니라, 나와 세계, 나와 자연, 나와 타인의 관계를 다시 쓰는 행위이기 때문이다.바디플라워가 만들어갈 산업적 확장은 결국 ‘감정을 통해 지구와 연결되는 새로운 문화’를 열어 줄 것이라 믿는다.

[데일리환경=김정희 기자] # 매일 쌓이는 쓰레기, 왜 줄여야 할까우리가 하루 동안 버리는 쓰레기는 단순히 ‘집 안을 깨끗하게 하는 부산물’이 아니다. 소각 과정에서 발생하는 온실가스는 기후변화를 가속하고, 온전히 재활용되지 못한 플라스틱은 결국 강이나 바다로 흘러 들어가 미세플라스틱이 된다. 이는 생태계뿐만 아니라 우리의 식탁에도 영향을 미칠 수 있다.국내 1인당 하루 생활폐기물 발생량은 약 1kg에 가까운 것으로 알려졌다. 이중 절반 이상은 재활용이 어려운 형태라고 한다. 즉, 쓰레기를 줄이는 일은 곧 탄소배출을 줄이고 자원을 지키는 행동이 되는 셈이다. # 쓰레기 줄이면 생기는 긍정적인 변화의식적으로 ‘나부터’ 쓰레기를 줄이기 시작하고 그 힘이 모이면 커다란 결과를 가져올 수 있다. 소각이나 매립 과정에서 나오는 온실가스와 유해물질이 감소하면서 환경 보호에 보탬이 된다. 또한 생산이나 운송 과정에서 쓰이는 에너지와 원자재를 절감할 수 있기 때문에 자원도 절약할 수 있다. 더불어 쓰레기를 줄이기 위해 의식적으로 쓰레기를 만들지 않으려는 습관을 들이면 불필요한 포장재나 일회용품 구매 비용이 절약돼 생활비까지 절감할 수 있다. 또한 쓰레기통을 비우는 횟수가 줄어들면서 실내에서 쾌적한 환경을 유지할 수 있고 이에 따라 생활의 질을 향상할 수 있다. 작은 행동이라도 누적되면 큰 효과를 낸다. 예를 들어 하루에 일회용품 3개를 줄이면 1년간 약 1,000개의 쓰레기를 막을 수 있다.# ‘쓰레기 줄이기 챌린지’ 이렇게 해보자먼저 충분히 도전할 수 있는 기간과 목표를 설정한다. 1시간, 2시간 혹은 반나절 혹은 하루 또 일주일 등 기간을 정하고 일회용품을 절반으로 줄이거나 음식물 쓰레기 30% 감량 등 구체적인 목표를 세운다.이후 장바구니나 텀블러 등 다회용기를 적극적으로 사용하고 세제나 샴푸 리필 스테이션을 활용한다. 또한 식재료 등은 계획적으로 구매하면서 음식물쓰레기를 최소화한다. 아울러 불필요한 포장을 줄인 제품을 선택하고, 불필요한 물건은 사지 않으면 쓰레기를 줄이는 데 도움이 된다.또한 혼자 ‘쓰레기 줄이기 챌린지’에 도전할 수 있지만 친구나 가족 혹은 SNS를 통해 챌린지 내용을 기록하고 공유할 수도 있다. 하루 쓰레기 양을 사진으로 기록하고 SNS 해시태그 등으로 인증할 수 있다. 누군가와 함게하면 서로 동기 부여가 될 뿐만 아니라 더욱 긍정적인 영향력을 미칠 수 있다.한편, 처음부터 모든 쓰레기를 없애려 하면 쉽게 지쳐버릴 수 있다. 하루에 하나씩 ‘줄이기 습관’을 늘려가는 것이 중요하다. 작은 실천이 모여 도시, 나아가 지구의 변화를 만들 수 있다. [기자 메모]쓰레기 줄이기는 거창한 캠페인보다 생활 속 작은 변화를 통해 더 오래 지속될 수 있습니다. 텀블러 하나, 장바구니 하나가 만드는 차이를 경험해보시길 권합니다.

지난 칼럼(6.25일자, 제2편 “전통을 넘어, 감정을 입는 시대”)에서 나는 바디플라워가 전통적 바디장식을 넘어 현대적 감정 플랫폼으로 확장되는 과정을 이야기했다. 그리고 이번 칼럼에서는 바디플라워가 일상 속 ‘입는 감정’, 그리고 패션이라는 언어로 어떻게 진화하는지에 대해 말하고자 한다. 감정의 패션, 몸 위에 피다 바디플라워는 더 이상 단순한 장식물이 아니다. 몸 위의 꽃은 나의 감정과 상태를 드러내는 신호가 되고, 그날의 기분과 에너지를 표현하는 하나의 미디어가 된다. 최근에는 개인적인 힐링과 표현을 넘어, 패션 산업과 대중문화 전반에 걸쳐 바디플라워가 새로운 감각의 언어로 사용되고 있다. 뮤직비디오에서는 내면의 서사와 감정의 고조를 시각화하는 장치로 바디플라워가 사용된다. 패션 화보에서는 자연의 텍스처와 인간의 감정이 조화를 이루는 비주얼 아이콘으로 등장하고 있다. 기업들의 브랜드 캠페인에서는 ESG, 자연과의 조화, 감정 표현이라는 메시지를 직관적으로 전달하는 수단으로 활용된다. 바디플라워는 이처럼 '감정의 조형 언어'로 자리 잡아가고 있다. 뿐만 아니라 최근에는 런웨이에서도 바디플라워가 주목받고 있다. '자연을 입다', '감정을 몸 위에 꽃피운다'는 주제로 다양한 패션 디자이너들이 플라워 오브제를 주 소재로 삼으며, 컬렉션의 메인 테마로 활용하기 시작했다. 이는 바디플라워가 패션의 잠재력을 넘어 문화적 상징으로 자리매김하는 현상이다. 감정 패치와 착용 가능한 꽃: 감정의 일상화 나는 바디플라워를 세 가지 중요한 흐름으로 바라본다. 첫째는 '감정 패치'이다. 이는 작은 꽃 조각이나 식물 소재가 우리의 피부 위에 머무르며, 감정을 가볍게 표현하는 시그널이 된다. 오늘의 감정, 계절, 심리 상태에 따라 색과 향이 달라지고, 이를 통해 우리는 몸 위에 감정의 순간을 기록할 수 있다. 최근 내가 기획한 '에코-에모션 패치' 시리즈는 실제 식물 성분에서 추출한 천연 향료와 친환경 소재를 결합하여 감각적 안정과 심리적 치유를 동시에 제공한다. 둘째는 '착용 가능한 꽃'이다. 목, 어깨, 손목, 머리 등 몸의 다양한 부위에 플라워 오브제를 착용함으로써 감정의 공간을 몸 위에 형상화하는 것이다. 이는 단순한 액세서리를 넘어, 감정의 흐름을 담은 유기적 패션이 된다. 다양한 브랜드와 협업하여 계절과 기분에 맞춘 리미티드 에디션을 선보일 예정이다. 셋째는 '감성 테라피 패션'이다. 향기, 색채, 텍스처가 결합된 이 패션은 웰니스의 한 영역으로 확장된다. 스트레스를 완화하고 심리적 안정을 주는 감정 중심의 의복이 점차 주목받고 있으며, 바디플라워는 그 선두에 서 있다. 최근 패션업계에서 주목하는 '웰니스웨어' 트렌드와 접목하여 기능성과 정서성을 모두 충족시키는 제품군을 연구 중이다. 소비자가 직접 만드는 감정 생태계 바디플라워가 흥미로운 지점은 소비자가 단순 소비자가 아니라 '참여자'가 된다는 점이다. 최근 개발 중인 감정 패치 키트는 사용자 스스로 감정 상태를 기록하고, 적합한 식물과 컬러, 향기를 선택하게 한다. 이는 소비자가 자신의 감정에 더 민감해지고, 자연과 더 깊이 연결되며, 일상의 작은 순간들을 더 풍부하게 인식하도록 돕는다.뿐만 아니라 SNS에서의 해시태그 챌린지, '오늘의 감정꽃' 캠페인 등 소비자가 자신의 감정 바디플라워를 기록하고 공유하는 디지털 감정 커뮤니티가 확대되고 있다. 이는 감정표현의 일상화와 자연 친화적 소비 패턴의 확산으로 이어지고 있다.이러한 흐름은 브랜드 전략에서도 변화를 가져온다. 감정 데이터를 기반으로 맞춤형 패션 아이템을 추천하고, 개인의 기분에 따라 다양한 바디플라워 제품을 경험하게 하는 참여형 플랫폼이 등장하고 있다. 소비자는 수동적인 구매자가 아니라, 자신의 감정과 상태에 따라 적극적으로 선택하고 경험하는 감정의 생산자가 된다. 감정, 생태, 패션이 만나는 새로운 플랫폼 나는 바디플라워가 단지 장식이 아니라, 사람들의 심리적 웰빙과 감각적 만족을 연결하는 새로운 문화로 발전하길 바란다. 바디플라워는 자연과의 조화, 감정의 인식, 자기표현의 자유를 동시에 담아내며 패션 산업의 새로운 방향을 제시하고 있다. 이제 바디플라워는 패션을 넘어 심리적 치유, 감각적 테라피, 자연 친화적 문화의 교차점에서 우리에게 새로운 감정 생태계를 제공하고 있다. '감정을 입는 것'은 단지 한순간의 유행이 아니라, 현대인의 지속가능한 감정관리 방식이자, 자아표현의 미학이 된다. 다양한 문화 콘텐츠 속에서 감정과 자연의 융합이 확장되고 있고, 바디플라워는 그 중심에서 정서적 공감과 지속가능성의 메시지를 전하고 있다.우리는 더 이상 옷을 입는 시대가 아니다. 우리는 감정을 입는 시대에 살고 있다. 다음 칼럼 예고[제4편] 바디플라워는 녹색 산업이 된다: 감정-식물 조형언어의 지속가능 확장바디플라워는 몸 위의 꽃을 넘어, 감정과 식물의 조형언어가 지속가능한 산업으로 확장된다. 친환경 소재, 감성 힐링 콘텐츠, ESG 브랜딩이 결합된 바디플라워의 진화는 단순한 패션을 넘어 녹색 경제의 감성 플랫폼이 된다. 다음 칼럼에서는 바디플라워가 어떻게 그린 아트와 친환경 산업의 가교가 되는지 구체적으로 살펴본다. 본 칼럼 내용은 본지 편집방향과 다를 수 있습니다.

[데일리환경=안영준 기자] 본격적인 무더위가 시작되면서 휴가 시즌이 돌아왔다. 바다를 비롯해 계곡, 숲, 캠핑장 등 전국 각지의 휴양지가 사람들로 북적이고 있다. 잠시 일상에서 벗어나 자연 속에서 재충전할 수 있는 시간, 여름휴가는 많은 이들에게 꼭 필요한 쉼표다.하지만 들뜬 분위기 속에서 무심코 저지르는 행동들이 자연을 위협하고 있다는 사실은 종종 간과된다. 일부 관광객들의 쓰레기 무단 투기, 금지된 지역에서의 취사나 야영, 큰 소음 등은 현지 생태계는 물론 다른 이용객들에게도 피해를 줄 수 있기 때문이다.실제로 해수욕장이나 계곡 근처에는 피서철만 되면 버려진 일회용품, 플라스틱 병, 음식물 쓰레기 등으로 몸살을 앓는 모습이 종종 포착된다. 특히 자연환경은 회복에 시간이 오래 걸리는 만큼, 사소한 실천이 더욱 중요하다. 가장 ‘기본적인 것’만 지킨다면 모두가 행복한 휴가를 보낼 수 있는 것이다.그렇다면 휴가를 즐기면서도 환경을 보호할 수 있는 방법에는 무엇이 있을까? 다음은 여름 휴가철, 환경을 지키는 작은 실천 팁이다. #. 일회용품 대신 다회용품 사용하기물놀이 후 마시는 시원한 음료부터 간편한 식사까지. 특히 야외에서는 편리하게 일회용기를 사용하는 경우가 많다. 하지만 플라스틱 컵과 비닐 포장지를 무심코 버리기보다는 텀블러나 도시락통 등 다회용기를 활용해 보자.#. 쓰레기 되가져가기캠핑이나 피크닉 후에는 자신이 가져온 쓰레기를 반드시 수거해 가는 것이 기본이다. 지정된 장소에 버리는 것도 중요하지만, 분리수거도 꼼꼼히 하는 것이 중요하다. 쓰레기를 그대로 방치하면 토양, 해양 등이 오염될 뿐만 아니라 누군가가 나서서 다시 치워야 하는 불편을 초래할 수 있다는 점을 명심해야 한다. #. 불법 야영·취사는 NO!지정되지 않은 지역에서의 야영이나 취사는 산불 위험과 생태계 훼손의 원인이 될 수 있다. 반드시 허가된 장소에서 안전하게 즐겨야 한다. 산불 등은 방심한 사이 발생해 큰 피해로 번질 수 있기 때문에 더욱 더 주의할 필요가 있다.#. 자연 속 소음 자제하기음악을 크게 틀거나 고성방가는 다른 휴식 객의 평온을 방해할 뿐 아니라 야생동물의 서식지에도 영향을 준다. 조용히 자연을 느껴보는 것도 또 다른 힐링이다.#. 지속가능한 관광지 선택하기친환경 인증을 받은 숙소나 지역 사회와 연계된 생태 관광 프로그램 등을 이용하는 것도 좋은 방법이다. 환경뿐만 아니라 지역 사회를 활성화할 수 있는 계기가 될 수 있다.올여름, 더위를 피하고 싶은 마음만큼이나 자연을 아끼는 마음도 함께 챙겨보자. 잠시의 편안함을 위해 자연을 훼손한다면, 결국 우리가 쉴 곳도 줄어들 수밖에 없다. 서로를 배려하는 휴가 문화가 정착될 때, 휴식의 의미도 더욱 깊어질 수 있다.사진=픽사베이

지난 칼럼(25.6.16일자, 제1편 “몸 위에 피는 감정 ... 바디플라워의 탄생”)에서 나는 바디플라워를 '몸 위의 감정'으로 소개했다. 내게 꽃은 단순한 장식이 아닌, 감정을 외부로 꺼내는 언어이자 자연과 마음 사이의 다리였다. 그런데 그 꽃들이 최근 나와 타인, 감정과 시간, 그리고 기술과 자연 사이에서 아주 다르게 움직이기 시작했다. 나는 지금 그 감정의 움직임을 따라 바디플라워의 새로운 길을 이야기하고자 한다. 바디플라워는 더 이상 전통적 의미의 바디아트에 머무르지 않는다. 그것은 기술과 정서, 데이터와 향기, 색과 텍스처가 결합된 감성 기반 테크-패션으로 전환되고 있다.바디의 공간, 감정의 지금을 담는 구조로 전통적으로 '바디 장식'은 의례적이고 장식적인 목적을 담고 있었다. 한복의 꽃 노리개, 결혼식의 코사지, 부족의 문신이나 페인팅처럼, 몸 위에 무언가를 얹는 행위는 시대를 초월해 존재해왔다. 그것은 몸에 의미를 더하고, 공동체 속의 정체성을 드러내는 방식이었다. 하지만 현대 사회에서 몸은 더 복잡한 의미를 지닌다. 몸은 이제 사유의 장이자 표현의 플랫폼이며, 기술과 데이터를 입는 감각적 인터페이스가 되었다. 바디플라워 또한 이 변화 안에 있다. 더 이상 단순히 '꽃을 붙이는 것'이 아니라, 감정을 시각화하고, 정서를 코드화하며, 색과 향을 감각적으로 맵핑하는 감정 기반 미디어로 확장되고 있다. 즉, 바디플라워는 과거의 장식적 역할을 넘어, 지금 이 순간의 감정을 공간으로 번역하는 장치가 된다. 몸은 그 공간이 되고, 감정은 그 안을 채우는 공기로 존재한다.감정을 ‘입는’ 세대: 바디플라워의 감성 확장 MZ세대는 감정을 숨기지 않는다. 그들은 자신의 기분을 아바타로, 패션으로, 음악이나 필터로 표현한다. 이제 감정은 더 이상 내면에 머무는 것이 아니라, 밖으로 드러나는 콘텐츠가 되었다. 그래서 나는 생각했다. '감정도 옷처럼 입을 수 있다면 어떨까?' 그 상상은 나를 바디플라워의 디지털 감정 팔레트화로 이끌었다. 실제로 최근 나는 감정에 기반한 컬러·질감·향기를 조합한 '감정 패치 키트'를 개발하고 있다. 이 키트는 사용자의 상태(기분, 감정 키워드, 계절, 생리 주기 등)에 따라 적절한 자연 오브제(꽃잎, 잎, 건초, 천연 향 원료 등)를 조합해 ‘오늘 나에게 맞는 꽃’을 추천한다. 이는 단지 아름다움을 넘어서, 정서적 공감과 자아표현을 동시에 충족시키는 감각 플랫폼이다. 감정과 생태, 테크놀로지의 교차점에서 나는 최근 바디플라워의 감정 표현을 보다 확장된 언어로 다루고 있다. 시각, 향기, 온도, 재료의 촉감까지 포함하는 감각적 디자인은 감정을 입체화하며, 이것이 내가 추구하는 감정 생태 디자인의 핵심이다. 단순히 테크 기반으로 기능을 더하는 것이 목적은 아니다. 오히려 중요한 건, 기술을 통해 더 정교하게 감정을 감지하고, 더 섬세하게 감각을 자극하여, 감정과 생태가 교차하는 경험을 만드는 것이다. 이를 통해 바디플라워는 '기술적 장치'가 아니라, 감정의 리듬을 외부로 번역해주는 감성적 매개체가 된다.전시, 패션, 라이프스타일, 헬스케어, 콘텐츠 산업 등 다양한 문화 산업의 ‘감정 기반 크로스오버’로도 확장된다. 즉, 바디플라워는 더 이상 예술의 장르에만 머무르지 않는다. 그것은 새로운 감성 생태계(Ecosystem of Emotion)다.바디플라워의 전통을 잇되, 경계를 넘어 나는 여전히 꽃을 사랑하고, 꽃의 감성을 믿는다. 하지만 지금은 그것만으로는 부족하다.내가 말하는 바디플라워의 현대화는 단순히 새로운 소재를 쓰고, 트렌디한 패션을 따르는 일이 아니다. 그것은 잊혀진 감정의 회복이고, 몸의 언어를 되살리는 일이며, 자연을 나의 일부처럼 인식하는 감각을 되찾는 것이다. 바디플라워는 디지털, 정서, 생태, 신체, 예술이 모두 연결되어야 한다. 그 연결 지점에서, 바디플라워는 '장식'이 아니라 '언어'가 되고, '오브제'가 아니라 '경험'이 된다. 전통이 아름다운 이유는 그 안에 숨은 시간이 있기 때문이다. 하지만 그 시간이 정지해버리면 전통은 과거가 된다. 그래서 나는 바디플라워를 전통에서 출발했지만, 미래를 관통하는 감정의 유기체로 살아간다. 지금 우리가 사는 시대는 감정을 억누르기보다는, 감정을 기술로 표현하고, 자연과 연결하며, 인간답게 드러내는 시대다. 그리고 그 감정의 ‘입는 방식’을 고민하는 것이, 바로 바디플라워의 다음 여정이다. 다음 칼럼 예고[제3편] 내가 입는 감정, 바디플라워는 패션이 된다. 감정은 더 이상 내면에 머무르지 않는다. 바디플라워는 '감정 패치', '착용 가능한 꽃', '감성 테라피'라는 이름으로 몸 위에 피고, 나를 감싸고, 일상에 스며든다. 감정의 스타일이 곧 나의 패션이 되는 시대. 소비자 참여형 브랜드로 진화하는 바디플라워의 다음 장을 열어본다. 본 칼럼 내용은 본지 편집방향과 다를 수 있습니다.

꽃은 태어남과 죽음을 함께 노래한다. 꽃은 누구보다 빠르게 피고, 누구보다 찬란하게 시들며, 그 짧은 생을 통해 인간의 감정과 시간을 반영해왔다. 태어나면서 받는 꽃다발, 결혼식의 부케, 장례식장의 국화꽃. 우리는 꽃을 통해 인생의 중요한 순간을 상징화하고 감정의 언어로 사용해왔다. 그러나 나는 이 아름다운 ‘꽃의 언어’가 단순한 장식으로 소비되는 현실에 의문을 품었다. ‘왜 감정을 담은 꽃은 늘 소비재로만 존재해야 하는가? 꽃은 몸 위에 직접 피어날 수는 없는가?’이 질문이 바로, ‘바디플라워’라는 언어의 시작이었다. 바디플라워, 몸 위에 피는 조형적 감정 ‘바디플라워’는 단순한 액세서리나 퍼포먼스가 아니다. 이것은 ‘감정이 피어나는 방식’에 대한 조형적 상상이며, 인간의 감정·식물·조형을 엮은 새로운 언어다. 내가 정의하는 바디플라워는 "몸이라는 생명 위에 피어나는 감정 기반의 자연 조형 예술"이다. 이것은 꽃의 문화사와 감정심리학, 자연의 생태학적 리듬에 기반을 두며, 전통적인 꽃장식 문화와도 궤를 달리한다. 바디플라워는 기념의 꽃이 아니라 과정의 꽃이고, 소비의 꽃이 아니라 공감의 꽃이다. 우리는 감정을 꽃으로 표현하며 살지만, 그 감정은 언제나 일회용처럼 휘발된다. 나는 이 감정을 보다 입체적이고 지속가능한 형식으로 기록하고, 입고, 교감하고 싶었다. 바디플라워는 그래서 ‘장식’이 아니라 ‘기록’이자 ‘언어’다. 나는 그걸 언어라고 부르고 싶었다." 바디플라워는 ‘감정의 녹색 순환’을 그린다 바디플라워는 나의 삶과 공간 디자인, 그리고 환경 인식이 만나는 지점에서 탄생했다. 나는 항상 "인간의 감정과 자연은 본래 하나였고, 분리되어선 안 된다"고 생각한다. 우울, 기쁨, 두려움, 그리움 — 이 모든 감정은 꽃의 색감, 향기, 결의 질감, 또는 줄기의 선율로 표현될 수 있다. 이를 통해 우리는 우리 내면의 감정을 가공하거나 억누르지 않고, 몸이라는 캔버스 위에 자연스럽게 피어나도록 한다. 그 이상으로 “몸을 캔버스로 보는 게 아니라, 꽃이 피어날 수 있는 하나의 생태계로 본다” 실제로 바디플라워 컬렉션 중 하나인 ‘Emotional Patch Kit’는 특정 감정에 대응하는 식물 유래 향기, 색채, 질감, 식물 패턴을 조합한 감정 테라피 키트이다. 이 제품은 단순한 뷰티 아이템이 아니라 심리적 정화를 돕는 녹색 예술 도구로 기능하며, 실내 공기정화 및 향균력 등의 실질적 효과까지 고려된다. 꽃의 문화사를 넘어, 감정 기반의 조형 언어로 꽃의 문화는 늘 누군가에게 ‘보여주기’ 위한 것이었다. 사랑의 표현, 축하의 방식, 애도의 상징. 하지만 바디플라워는 거기서 한 걸음 더 나아간다. 이제는 감정을 ‘스스로 느끼고, 입고, 기록하는 시대’가 온 것이다. 나는 이 바디플라워라는 조형언어를 통해 감정, 자연, 예술, 삶을 하나의 생태계로 확장하려 한다. 그 속에는 자연과 인간의 공명, 기후 위기 시대의 감성 치유, 예술의 사회적 가치가 고스란히 녹아 있다. 우리가 꽃을 바라보는 시선을 바꾸는 순간, 인간의 존재 방식도 달라질 수 있다. 마지막으로, "감정은 몸 위에 피어날 수 있다.” 그리고 그 감정은 언젠가 지구를 치유할 수 있다. 바디플라워는 나 혼자만의 예술이 아니다. 바디플라워는 우리가 함께 피워내야 할, 시대의 언어다. *본 칼럼 내용은 본지 편집방향과 다를 수 있습니다.